È l'arte razionale o irrazionale? Appartiene alla regione nobile dell'anima, dove filosofia dell'abitazione e virtù, o esso coabita con sensualità e con passione grezza nelle regioni più basse? Ciò era la domanda che Platone chiesto ed era così il problema estetico dichiarato per la prima volta.
Il suo Gorgias rileva con acume scettiche, quella tragedia è un inganno, che porta egualmente il honour all'ingannato a ed al deceiver e quindi è biasimevole non sapere ingannare e non permettersi che sia ingannato. Ciò basta per Gorgias, ma Platone, il filosofo, deve risolvere il dubbio. Se è in effetti inganno, giù con la tragedia e le altre arti! Se non è inganno, quindi che cosa è il posto della tragedia in filosofia e nella vita giusta? La sua risposta era che l'arte o mimetic non realizza le idee, o la verità delle cose, ma soltanto riproduce le cose naturali o artificiali, che sono essi stessi ombre pure delle idee. L'arte, allora, è ma un'ombra di un'ombra, una cosa del grado third-rate. L'artigiano adatta l'oggetto che il pittore vernicia. L'artigiano copia l'idea divina ed il pittore lo copia. L'arte quindi non appartiene al razionale, ma alla sfera irrazionale e sensuale dell'anima. Può servire ma per piacere sensuale, che disturba e si oscura. Di conseguenza dovere mimetic, la poesia ed i poeti be si escludono dalla Repubblica perfetta.
Platone ha osservato con la verità, quell'imitazione non aumenta al logico o sfera concettuale, di cui i poeti ed i pittori, come tale, sono, infatti, ignari. Ma _failed a realize_ che ci potrebbe essere tutta la forma di conoscenza tranne l'intellettuale.
Ora sappiamo che l'intuizione si trova su questo lato o parte esterna l'intelletto, da cui differisce tanto come fa da passione e da sensualità.
Platone, con il suo senso estetico fine, sarebbe stato riconoscente a chiunque che potrebbe averlo indicato come disporre l'arte, in che amava e si esercitato così supremo egli stesso, fra le attività alte dello spirito. Ma in suo giorno, nessuno hanno potuto dargli tale assistenza. La sua coscienza ed il suo motivo hanno veduto che l'arte fa il falso sembrare l'allineare e quindi risoluto banished esso alle regioni più basse dello spirito.
La tendenza fra coloro che ha seguito Platone a tempo era di trovare alcuni mezzi della conservazione dell'arte e di privazione esso dell'influenza funesta che è stato creduto di esercitarsi. La vita senza arte era al Greco bellezza-amoroso un'impossibilità, anche se era ugualmente cosciente delle richieste di motivo e della moralità. Così è accaduto quell'arte, che, sull'ipotesi puramente hedonistic, era stata trattata come la a bello courtezan, è diventato nelle mani del moralista, un pedagogo. Aristophanes e Strabo e soprattutto Aristotle, soffermare sul possibilità didattica e moralistic di poesia. Per Plutarch, la poesia sembra essere una specie di preparazione per filosofia, una penombra a cui gli occhi dovrebbe svilupparsi abituata, prima dell'emergenza nella luce completa del giorno.
Fra i Romani, scopriamo che Lucretius confronta le bellezze della sua grande poesia al miele giallo dolce, con cui i medici sono non anoint l'orlo della tazza che contiene le loro droghe amare. Orazio, come così frequentemente, prende la sua ispirazione dal Greco, quando offre la doppia vista di arte: come courtezan e come pedagogo. Nel suo _Ad Pisones_ si presentano i passaggi, in cui troviamo mescolato con la funzione poetica, che dell'oratore--il pratico e l'estetico. “Era Virgil un il poeta o un oratore?„ Il dovere triplice di soddisfare, di muoversi e dell'insegnamento, è stato imposto al poeta. Allora, con un pensiero per il presunto la natura meretricious della loro arte, Orazio ingegnoso rileva che entrambe devono impiegare le seduzioni della forma.
È l'arte razionale o irrazionale? Appartiene alla regione nobile dell'anima, dove filosofia dell'abitazione e virtù, o esso coabita con sensualità e con passione grezza nelle regioni più basse? Ciò era la domanda che Platone chiesto ed era così il problema estetico dichiarato per la prima volta.
Il suo Gorgias rileva con acume scettiche, quella tragedia è un inganno, che porta egualmente il honour all'ingannato a ed al deceiver e quindi è biasimevole non sapere ingannare e non permettersi che sia ingannato. Ciò basta per Gorgias, ma Platone, il filosofo, deve risolvere il dubbio. Se è in effetti inganno, giù con la tragedia e le altre arti! Se non è inganno, quindi che cosa è il posto della tragedia in filosofia e nella vita giusta? La sua risposta era che l'arte o mimetic non realizza le idee, o la verità delle cose, ma soltanto riproduce le cose naturali o artificiali, che sono essi stessi ombre pure delle idee. L'arte, allora, è ma un'ombra di un'ombra, una cosa del grado third-rate. L'artigiano adatta l'oggetto che il pittore vernicia. L'artigiano copia l'idea divina ed il pittore lo copia. L'arte quindi non appartiene al razionale, ma alla sfera irrazionale e sensuale dell'anima. Può servire ma per piacere sensuale, che disturba e si oscura. Di conseguenza dovere mimetic, la poesia ed i poeti be si escludono dalla Repubblica perfetta.
Platone ha osservato con la verità, quell'imitazione non aumenta al logico o sfera concettuale, di cui i poeti ed i pittori, come tale, sono, infatti, ignari. Ma _failed a realize_ che ci potrebbe essere tutta la forma di conoscenza tranne l'intellettuale.
Ora sappiamo che l'intuizione si trova su questo lato o parte esterna l'intelletto, da cui differisce tanto come fa da passione e da sensualità.
Platone, con il suo senso estetico fine, sarebbe stato riconoscente a chiunque che potrebbe averlo indicato come disporre l'arte, in che amava e si esercitato così supremo egli stesso, fra le attività alte dello spirito. Ma in suo giorno, nessuno hanno potuto dargli tale assistenza. La sua coscienza ed il suo motivo hanno veduto che l'arte fa il falso sembrare l'allineare e quindi risoluto banished esso alle regioni più basse dello spirito.
La tendenza fra coloro che ha seguito Platone a tempo era di trovare alcuni mezzi della conservazione dell'arte e di privazione esso dell'influenza funesta che è stato creduto di esercitarsi. La vita senza arte era al Greco bellezza-amoroso un'impossibilità, anche se era ugualmente cosciente delle richieste di motivo e della moralità. Così è accaduto quell'arte, che, sull'ipotesi puramente hedonistic, era stata trattata come la a bello courtezan, è diventato nelle mani del moralista, un pedagogo. Aristophanes e Strabo e soprattutto Aristotle, soffermare sul possibilità didattica e moralistic di poesia. Per Plutarch, la poesia sembra essere una specie di preparazione per filosofia, una penombra a cui gli occhi dovrebbe svilupparsi abituata, prima dell'emergenza nella luce completa del giorno.
Fra i Romani, scopriamo che Lucretius confronta le bellezze della sua grande poesia al miele giallo dolce, con cui i medici sono non anoint l'orlo della tazza che contiene le loro droghe amare. Orazio, come così frequentemente, prende la sua ispirazione dal Greco, quando offre la doppia vista di arte: come courtezan e come pedagogo. Nel suo _Ad Pisones_ si presentano i passaggi, in cui troviamo mescolato con la funzione poetica, che dell'oratore--il pratico e l'estetico. “Era Virgil un il poeta o un oratore?„ Il dovere triplice di soddisfare, di muoversi e dell'insegnamento, è stato imposto al poeta. Allora, con un pensiero per il presunto la natura meretricious della loro arte, Orazio ingegnoso rileva che entrambe devono impiegare le seduzioni della forma.